【3期】「うちばやしゼミ」〜実践を通じて写真家たちの表現と文脈を学ぶ〜

好評につき満席になりました。キャンセル待ちの方は下記フォームよりご登録ください。尚、4期は同内容を9月より開催予定です。ご登録者は優先的にご案内をさせて頂きます。　

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本講座は写真表現における重要なキーワードを身につける為のワークショップです。そして、自分の作品がどの「写真の文脈の下」にあるのかを知る機会になる オンライン講座となります。

　講師には、写真史家、写真評論家として活躍中の打林俊先生をお迎えして、座学としての写真史の講座だけでは理解しにくい「写真の文脈」をわかりやすく解説していただき、撮影の宿題を通して「知識」だけでなく「体験」として学びます。

＜1期受講生よりメッセージ＞

☆一期生です 「習得する内容を解説してもらい、実際やってみてスーパバイズを受ける＝実践から学ぶ」って
効果ある学習法って言われてるんだけど、まさにそれ。 学習者の立場になって実感しました。
あと「対等な立場で自由に質問して良い」ってゆーうちばやしさんのゼミスタイルが好き。
（solaris*@bop 神奈川1種2種サッカー＆アメフト写真さん）twitter と instgram 　（2021.09.11更新）

☆本日のうちばやしゼミは「アプロプリエーション」または「サンプリング、シミュレーション」
その中で、また気になるキーワードが。「寄るべなさ」「寄るべない私」その気分がもうちょっとで？わかるような気がする。
目の前の景色を眺めて考えてる （twitter の tweet )
☆うちばやしゼミで先日話題になった”主観を排する”というのがやけに気になっている。それは自分の希望の一つでもあるけれど、私の現在の表現からは遠く離れた頂のような場所にある。(twitter の tweet)
（千代田路子さん）twitter（2021.09.16更新）

☆初めて真面目にタイポロジーに取り組んでみました。
自販機をモノとして見てもらうためには背景は極力同じにする方がよく、だったら合成が1番近いなと思って、
作って見たんですが、一夜漬けのphotoshopスキルではここまでが限界。
でも、photoshopに関しては様々な人がYouTube動画をあげていて、勉強になりました。
YouTubeなかったらここまではできなかった。一枚背景違うのは置きそうもないところに自販機を置いて見たくなって
やって見たのです（おまけ）。
やったときに自販機を固定して、いかにも自販機を置きそうな背景を集めるのも面白そうと思った次第です。
うちばやしゼミは面白いです。（facebook の投稿）
（大久保恵慈さん）（2021.09.16更新）

☆[うちばやしゼミのよいところ]
①写真史について知ったかぶりができるようになる
写真史のなかから私のような初学者にもとっつきやすいテーマからとりあげていただき、
自分なりに写真（史）を語れるようになります。
②写真表現の幅がひろがる
毎回の宿題には制約があり、それがかえって自分の写真表現の幅を広げてくれているような気がします。
③生活のリズムが整う
月初めの講義回➞宿題撮影➞月末の講評回のリズムが心地よく毎日を楽しく健康に過ごせます。
④写真仲間が増える
他の参加者の作品をみたり、講評を聞いたり、SNSで活躍の様子をみるのも楽しいです。
以上　うちばやしゼミのよいところでした。
（オオニシ アマネさん）twitter とinstagram (2021.09.18更新）

☆自分は写真は撮影するけど、写真の表現とか歴史をしらないなぁ～　著名なフォトグラファーも全然しらないし
どこかで覚えたいと思って受講しました。
時系列に学んで行くのではないのですが、前の授業を受けると次の表現の授業を受けてみたくなる構成が
非常によかったです。
特にいいと思ったのが座学をやった後にその表現にチャレンジして宿題を提出して講評してもらうところ
「その表現は自分に必要ない！」とか「好きじゃない！」と思っても、
とりあえず宿題のために試してみる。モノマネの域をでていないかも知れないのですが、
取り合えずやってみる。やってみたらその表現をする人の気持ちや大変さがすこしわかった気がしました。
暗記のための勉強ではなく、表現するための勉強になっているのでゼミなので、
学校の勉強はキライだけど写真は好きと考えている方にオススメかも。
宿題提出のため自分の引き出しにない表現にも強制的にチャレンジするので、
新たな表現が体に入ってくる可能性があるなぁという感想です。
（Boo さん）twitter
(2121.09.19更新）

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こんなひとにオススメ！！
・写真表現を噛み砕いて教えて欲しい方
・趣味の作品から作家活動をこれからしたいと考えてる方
・最近マンネリだなと思っている方
・実際に写真史の本を買ったけど、読んでもわからなかった方
・写真史と作家の作品を知らないけど、実は興味がある方
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【開催概要】
＊１テーマにつき、座学１コマと宿題写真講評１コマの２回講座
＊座学（第１木曜日）20:00〜21:30
＊宿題講評＆ディスカッション（第４ or 第5木曜日）20:00〜22:00
＊欠席者にはzoom 録画にて後日視聴ができます（一定期間限定）

【講義日程】
2022年
6月9日（木）講義：ルイジ・ギッリとニューカラー
6月30日（木）宿題講評＆ディスカッション

7月7日（木）講義：フォトコラージュとフォトモンタージュ　
7月28日（木）宿題講評＆ディスカッション

8月4日（木）講義：タイポロジー以降のドイツモダニズム写真
8月25日（木）宿題講評＆ディスカッション

【参加費】
6回チケット
35,640円 （税込）T.I.P. 会員
39,600円（税込 ）一般

申込みはこちら 

場所：オンライン
定員：10名（最少催行人数 7名）* 状況によっては若干の追加募集もあります
※ T.I.P.会員の割引チケットを使用の方は申し込み前に事務局までご連絡ください。
※開催の10日前からキャンセルチャージ（参加費の100%）が発生します。あらかじめご了承ください。

参加条件：
ミラーレス一眼程度のカメラ使用している方
オンライン環境のある方（zoomを利用）
※入室URLは初回開催の前日12:00にメールにてお送りいたします。

推奨：
gmailが利用可能な方（課題提出はGoogle Driveを利用）
※gmailは無料で利用可能です。


講師プロフィール：打林俊（写真史家/写真評論家）

　1984年東京生まれ。2010-2011年パリ第1大学招待研究生を経て、2014年日本大学大学院芸術学研究科博士後期課程修了。
博士（芸術学）。美術評論家連盟会員。2016〜2018年度日本学術振興会特別研究員（PD）。主な著書に『絵画に焦がれた写真－日本写真史におけるピクトリアリズムの成立』（森話社、2015）、『写真の物語－イメージ・メイキングの400年史』（森話社、2019）、共著に“A Forgotten Phenomenon: Paul Wolff and the Formation of Modernist Photography in Japan”（Dr. Paul Wolff & Tritschler: Light and Shadow－Photographs 1920-1950, Kehrer, 2019）、『写真集の本 明治〜2000年代までの日本の写真集662』(カンゼン、2021)など。2015年、花王芸術・科学財団 美術に関する研究奨励賞受賞。雑誌『写真』エディトリアル・ディレクター。


「写真の物語ーイメージメイキングの400年史」著：打林俊（森話社、2019）


「写真集の本 明治~2000年代までの日本の写真集 600」著：飯沢耕太郎、打林俊（カンゼン、2021）