スタジオでのポートレート撮影はライトのセッティングがとても重要です。
ライトの種類やセッティングによってモデルの表情や雰囲気が様々に変わるので、光を理解してライトを使いこなす事で写真の表現力はぐっと高まります。
この講座は、光の特性をきちんと理解して、ポートレートの表現にあった光源の選択やライトのセッティング方法を実践しながら、ポートレートライティングの極意を習得します。

光の質を理解する
光源の種類やセッティングの違いで光の質が変わると被写体の描写や表現がどう変わるのか、被写体に合う光源のセレクト方法やセッティング技術を学びます。

光の向きを理解する
光の方向と光軸による光と影の関係を解説します。 光の方向や距離を空間で考える事により、ライティングで最も重要なメインライトの決め方や、メインライトの位置によるモデルの立体感の出し方など、被写体の表現方法を学びます。

足し算、引き算のライティング
複数のライトを組み合わせた多灯ライティングの方法を実践します。 メインライトに対するフィルインライトやアクセントライトの効果的な使い方など、応用的なポートレートライティングの組み立て方を学び、モデルの立体感や奥行き感を出す撮影技術を習得します。 また、前回の講座で学んだ光の方向や質を意識して、単調になりがちな1灯ライティングでのセッティングのコツも解説します。